在华语音乐圈，抄袭已不是什么新鲜事。从大张伟公开创作“秘诀”到各种选秀歌手堂而皇之“改编”国外作品，抄袭这个本该令人发指的行为似乎大家也习以为常了。

其实不是大众麻痹，而是抄袭这件事情本身定性非常的难，歌手的经纪公司想找理由开脱相对容易。而且我国粉丝的判断力又不高，偶像说没抄那就一定没抄哦！

虽然世风日下，但总有些人还在坚守自己。昨天民谣一哥李志就在微博上转发了网友对他作品抄袭的言论并一一回复，最后还对自己的抄袭史做了一个详尽的总结。

1、被李志判定“抄袭”的有《你离开了南京，从此没人和我说话》和《来了》。

前者借鉴了陈歌辛的《永远的微笑》；

后者的副歌和田震的《谁为我停留》雷同，当时逼哥意识到了但没当一回事。

2、被李志判定为“误解”的有《铅笔》、《方式》这两首歌的编曲。

前者在2：56-3:06秒和迈克杰克逊的《We are the world》相似，但直到出版之后才恍然大悟；

后者的编曲和《月光奏鸣曲一乐章》在听感上类似，但伴奏型和和声非常容易雷同，而且两者在旋律上也没有关系。

3、被李志判定为“玩笑”的有《被禁忌的游戏2012跨年版》、《忽然2012跨年版》、《青春》。

一首前者借鉴了Pink Floyd的《Shine on your crazy diamond》，尾奏抄袭Steve Vai的《For the love of god》；

第二首间奏抄袭《卡农》；

第三首间奏抄袭《唐伯虎点秋香》里周星驰唱的“烤鸡翅膀……”。

4、被李志判定为“不是”的有《墙上的向日葵2014跨年版》的前奏和菅野洋子的《ili lolol》，以及《定西》和石玫瑰的《Made of stone》。

李志一口气剖析了他的9首作品，其中包括2首歌的旋律，和7首歌的编曲。他的评判标准是站在个人的出发点上来讲的，比如“明知故犯”型的被他定义成了“抄袭”以及“玩笑”，事后才知道的被说成了“误解”以及“不是”。

非常佩服逼哥的勇气。法律是用来维护权利的工具，不是动不动就被拿出来证明没抄袭的挡箭牌。判定作品抄没抄袭，直接用那个“连续8小结有3/4音节相似的原则”根本就不靠谱。

一场抄袭官司要考虑的因素太多了，比如最近关于齐柏林的那首《Stairway to Heaven》历经2年终于胜诉，岂是几个音符加和弦就能说清楚的。

其实所有音乐人都会面临这样的问题，音符出现相似的组合也很正常。（正是因为这个原因，才会使得那些走了捷径的人有理由开脱，但事实确实存在）

以前在传统唱片业，一首歌曲的小样出炉后，会有专业的人严格把关，去判断是不是与另一首歌很像。（即使这样，有时候也会有漏网之鱼）

而在这个人人都可以写歌的年代，别说平民歌手了，就连正规唱片公司的艺人，这种严格的把关也已经变得很高品质了。因为在这个互联网时代，唱片公司认识到通过一张好唱片捧红艺人太难了。

“谁还真正关心音乐啊！粉丝只需要一个出色的创作型偶像的幻影而已。”

不要和我谈什么法律怎么规定的，有目的性的去模仿、改编其他作品，而试图变成自己的原创，这绝对是就是抄袭。

包括李志爆出的那几首，直接把别人的编曲嫁接到自己的作品中，说是玩笑，但完全已经构成侵权。他也认识到了这点，但“因为默认大家都听过从而不去标注”这个理由似乎没有任何说服力。逼哥难道认为国内歌迷已经高品质到都听过Pink Floyd和Steve Vai了？

而且如果觉得好玩可以自己排练玩，拿出来公开卖票演出就不应该了吧？

当然，以上言论是对逼哥“自曝抄袭史”的吹毛求疵。对于他此次的行为我是举双手赞成的，现在真的需要有人勇敢站出来，去直面华语音乐几十年来的“不治之症”，呼吁大家支持原创，抵制抄袭！

封面图摄影师：忍花草